真惨哪！

 

这仨字就是我两个小时前刚刚看完《投名状》之后唯一的感想，没别的感想了！谢谢！

 

—————————我是分隔符我是分隔符我就是传说中的分隔符————

 

啊，太短了不能发？那就再多添点！

 

和当年的《新……》一样，近来港片的取名流行分隔符，模仿一下《战·鼓》《色· 戒》《放·逐》和《野·良犬》等等，我也把我的有史以来最精悍影评分割一下。

 

真·惨·哪！

 

成了吧？这真的就是我心目中的全部了！

 

（画外：把“哪！”去了更精悍！）

 

那可不成，这“哪！”不是语气上的尾巴，而是精华所在，缺了这煽情的一“哪！”，“哪”·能体现出《投名状》的精彩呢？

 

真·惨·哪！

 

这是我看《投名状》的时候随时可以从镜头内外随处听得的一声"叮咛"，陈可辛不厌其烦地渲染“真”和“惨”，最终达到的就是那一声“哪！”。煽！使劲儿煽！不怕你无动于衷：

 

目睹面上带伤的孺子，哭坐尘埃的老妇，你能无动于衷？目睹一个长不及枪的少年在阵地上辗转呼号待死，四千手无寸铁的降兵倒毙于乱箭之下，你能无动于衷？还有为大哥填炮口的兄弟，临死还为大哥打算的二虎，你能无动于衷？

 

可我真的无动于衷，这大概不能归结于年纪大了，看片越多越反动。就在最近，《修罗雪姬》还让我的热血稍稍沸腾了一把，《花样奇缘》也让我大哭了一场。我想无动于衷只能归结于电影煽情的失败。而失败的原因，是我分明看出了这场所谓的悲剧的背后除了生命其实什么也没毁灭。而生命，不正是剧中最贱的元素么？

 

《刺马》的核心是兄弟情，悲剧就在于“外人乱我弟兄”以及“弟兄乱我弟兄”，兄弟情的存在和毁灭自然需要大书特书。可我们在这部电影里看到兄弟情了吗？没有！三兄弟的结义根本就是一场基于利益的结合，从一开始就透着不牢靠。面对手下的质疑，姜午阳几乎是言不由衷地喊出一句：“纳投名状！”于是仨人就结拜了，有感情基础吗？没有。庞青云自然是不信投名状的，他所谓的信姜午阳、赵二虎，无非是确信他们便于摆布而已。赵二虎尽管受庞救命大恩，实际上对庞也没有表现出特殊的好感，这桩投名状，真正信守的只有一个姜午阳，而他的冲动来自于对庞的崇拜，情分是说不上的。

 

舒城之战，看得出导演的用意，他要在这里给这份先天不足的投名状补补钙，壮壮阳，可即使在这里，我们也嚼不出多少情分来。从被困重围的三兄弟身上看不到牺牲与勇气，有的只是贪婪嗜血的困兽犹斗。不拼命就没饭吃，这是剧情一早铺垫好了的，所以这里的兄弟齐心其实无关个人选择，即使是陷阱里的三条狼，这时候也会明白该把屁股凑到一起。那一声“杀”听起来不像热血沸腾，倒更像是垂死挣命，神经抽搐。

 

在此之后就更没什么兄弟情可言了。影片不歇气地刻画庞的工于心计、赵的懵懂糊涂和姜的盲信盲从，却根本没有给他们之间的感情添加任何新的燃料，我们看到庞在维持与背弃投名状的选择中挣扎，却不知其束缚这一纸兰契的力量何在，我们也看到赵在怀疑中依旧信守结义的诺言，却不知这诺言对他有何意义。总的来说，《投名状》对“投名状”的刻画真的就只限于那几句干巴巴的结义辞而已，以至于最后姜不断重复着那句“乱我兄弟必杀之”，以无比的勇气坚定地走向庞青云时，那个为了一双官靴就能拔刀相向的活泼跳脱的热血悍匪不见了，我们看到的，是一位清代的秋菊，在为他也说不清楚的什么兄弟情“要个说法”。

 

问题出在陈可辛身上。说实话，我对这部电影是充满期待的，期待来源于预告片中的光影质感，纪录片风格的战争场面和服装美工特意营造出来的历史沧桑感。我心目中的晚清就是那个样子的，脸上脏兮兮，身上穿的破破烂烂，跟老照片里一样，这跟俊男美女新戏服铺陈出来的电视剧完全是两个世界。于是我激动，就跟看见《卧虎藏龙》里老北京城那个端端正正的全景一样激动。当然，那时我还不知道《投名状》里会出现战壕。

 

青铜色的光影风格虽然新颖，可整部片子总不能只靠摄影和美工撑场面，陈可辛的在某一场合对“投名状”的解释曾让我颇为惊喜，他说兄弟情这玩意儿有意思，拜了把子之后只有自家兄弟的命是命，别人的命都不是命了，这和以往电影里的“义薄云天”其实根本是两个概念，他的这部新电影就是要表达历史上这种兄弟情的真面目。我心想这哥们行啊，在香港电影圈里也该算个异数，老杜拍了N多的兄弟情，才整出《黑社会》这场毫无兄弟可言的大火并来，小陈居然初闯江湖就准备拿这玩意儿开刀了，不错！起点高、劲头足，有搞头！

 

可谁知道他整出这么一东西来？上映前他的一番言论已经让我心里有点悬了。大意是说他从来不知什么兄弟情，从小没什么朋友，觉得那些酒肉朋友都是靠不住的，以至于现在有人在觥筹交错之际搂着他叫哥们，他总觉得异常滑稽云云……我心想这哥们原来不是“曾经沧海难为水”，而是“花径未曾缘客扫啊”！这就敢翻拍《刺马》，这这这，这胆子未免也太大了吧？

 

果然，小陈版《刺马》美工是好的、摄影是好的、服装道具都是好的，只有剧情让人不提气，因为里头根本就没有“气”，悲剧要把美好的东西毁灭给人看，那这美好的东西在哪儿呢？一点油星子全浮在表面上，风一吹全没了，只剩下白水，所以观众的情绪就这么不尴不尬地吊着，所以剧中三兄弟就只好拼命地哭。

 

我就奇怪了，这些血性悍匪们哪来那么多的眼泪？没吃的了，哭！要杀降了，哭！兄弟离心了，哭！兄弟要死了，哭！就算他真有那么多眼泪，也犯不着表现得这么千篇一律吧？前一阵风靡《士兵突击》的时候我瞅了两集，以“琼瑶版军营戏”盖棺定论，这次的《投名状》大概该算是“琼瑶版兄弟戏”了。庞青云的嘴角总是抽动着，暴露着他内心残存的一点良知，赵二虎的大嘴总是哇哇咧着，宣泄他心中的尴尬与委屈。难怪刘德华演完要抱屈：“整天都是哭，我都不知道为什么会有那么多哭戏。”

 

其实原因很简单，陈导和琼瑶阿姨一样，根本就不知道男人的兄弟情是什么，也不知道有很多种方式可以表达这种情感中的错综复杂之处。江湖里义气靠不住是真的，可江湖里有义气也是真的。你要是只把兄弟当作“酒肉朋友”，那我还是劝你还是转过头去看看约翰吴的《喋血街头》吧（前两天才知道原来也是翻拍《刺马》）！

 

作为商业片，吴氏兄弟戏肉麻、夸张的自然成分不少，可是妙就妙在他能把它表达得生动而直观，例如梁朝伟大婚，张学友道贺那场戏，宾客散尽，梁朝伟问他头上伤疤哪来的。张说自己骑车不小心摔的。于是梁把头往柱子上一撞，“呀，真疼！你头上的伤肯定更疼吧？……谁干的？”于是新婚之夜和兄弟一起出去砍人。还有三兄弟一起骑车落水的那场戏，真正暖人肺腑。类型片就是类型片，不能少了这些铺垫，有了这些铺垫，后面的三兄弟反目才分外让人唏嘘，“头颅里的子弹”才令人发指。这些东西一点都没有，光哭有什么用？

 

曹操说“焉能哭死董卓？”这才是男儿本色！

 

最后总结一下，看徐、杜、陈的电影都有惊喜，可是感觉完全不同。在徐的电影中看到新玩意儿，你会感觉到似乎老怪就在你旁边做鬼脸：“怎么样，没猜到吧，我又玩出新花样了。”得意洋洋，然后掉过头去摆弄他的下一件新玩具去了。在杜的电影中被震到，你会感觉他面无表情地瞄你一眼：“大惊小怪！”于是接着看。在陈的电影里也可以看到奇观与奇情，感觉却像是陈在一把鼻涕一把眼泪地拽着你的袖子入戏：“看哪，看哪，真·惨·哪！”这时候你真恨不得扇他俩耳光子让他安静点。

 

晚上，我做了一个梦，梦中向左看，吴导用温暖而坚定的眼神看着我说“兄弟，一起杀出去！”，向右看，陈导一脸污泥，气喘吁吁地拽着我的袖子背台词：“杀两个，咱还赚一个！杀！”，向前看，徐老怪不耐烦地跌着脚催我：“走不走啊？投胎火车快开了！”我义无反顾地排开左右，跳上火车驶向戈壁边缘不知名的小镇，那里，有一家叫“炼锋号”的刀厂，那里，才是我心目中的江湖。

 

既然被好心的版主推到了首页，有些话就要补充交代一下：

 

首先，这是一部好电影，我会向所有我认识的人郑重推荐：去影院看一下！它值！

 

其次，我的这些评论都只是在求全责备，跟我心目中最好的导演的最好的作品作比较，因为它值得这样去比，你看我对《十面埋伏》说半个字了吗？

 

最后，他在很多方面都是创新的，比如影像风格以及对清末农民战争的反映，主要是我对它关注得太多太久，所以这些让人激动的地方都已经麻木了，在影院里只顾着琢磨它为什么没能做到更好。

 

这是一篇偏颇的影评，只攻一点，不及其余，纯属自娱自乐（本来的目标读者只是“红花会”里的港片迷兄弟们）。我不希望它影响到《投名状》的票房（别急着拍，我的意思是哪怕只影响到它一块钱票房，也是我不愿意看到的），毕竟，我们太需要这样的电影了！