这是一场旨在推广现代舞的展演活动，总共有美国和中国两个国家的5个现代舞团的9个作品。应该说每个舞蹈团都有自己的特色，但是有的作品看起来稍显平庸，甚至说有点让人昏昏欲睡的感觉。
我想着重说的是《重》这个作品，应该说这个作品基本上很难有人看明白。男女两个舞者，身穿僧袍，不断地在重复的打击乐器的节奏中重复着相同的动作，在4个位置不断的流动。最开始是两个人拉着手的状态，就这样一直反复反复在反复。然后两个人拉着的手断开了，也就是这个时候，虽然两个人还在保持着动作上的一致性，但是已经稍微有了差别。舞蹈的最后，还是回到了两个人手拉手的状态。在与主创人员的交流中，作者的意图是想做一个不同于以往的舞蹈的作品。一般来演都是思想在形体之前，去跳出你所要表达的东西，而他这次是希望行动于意识之前，反映出身体最根本的状态。其实如果是为了表达他的意图，应该说这还是一个成功的作品。只不过观众一般来说，很少会接触现代舞，会觉得有些索然。但是这正是这场演出的目的，让我们更加广泛地去接触现代舞，了解不同的形式在舞蹈当中的应用。
美国的两个现代舞团都是带来了3个节目给大家，其中奥德赛舞蹈剧院的3个作品各不相同。《基调》是一段双人舞，男女舞者展现了人身体的柔软与爆发，不过说白了，有些过于突出展现自己的技巧有的时候也就是一种炫耀了。女舞者穿的芭蕾舞鞋，因此有一些动作是芭蕾的动作，这也是现代舞与芭蕾的一个融合。金·罗巴兹舞蹈团的《花团锦簇》中也运用了很多芭蕾的因素，只不过是光着脚的芭蕾，但是芭蕾的姿态是非常德明显。包括中芭的《昆曲印象》，同样和芭蕾舞有着密不可分的联系，女演员也是穿着芭蕾舞鞋，肢体等更偏向于芭蕾，至少是刚开场的时候。无论是中国还是美国的舞蹈家，都在现代舞的演出中融如了芭蕾的元素，这就是对于现代舞的一种尝试，现代舞不是仅仅局限于一种框架，它包含着各种各样的东西。
奥德赛舞蹈剧院的《工厂》，是现代舞的另外一种尝试，里面加入了hip-hop的成份，并且还有和观众的互动，节奏感很强，而且很有激情和活力，能够全面的带动起大家的情绪，跟着台上的演员充分享受身体的潜意识对于音乐的相应。《若隐若现》是一部音乐至上的作品，局部与整体，音乐与舞蹈，更应该看作是我们的灵魂在跟着音乐起舞，这种忘我的境界更加扣动观众的心弦。在《昆曲印象》中，中芭的演员们还加入了昆曲的演员，古老与现代艺术的碰撞，传承与创新的探索。《蚊子》是北现的作品，是一个独舞，但是却借助了秋千这么一个道具，呻吟、叹息、变调的音乐使得这部作品看起来很另类，让人对于现代舞有了不同面的认识。《浪淘沙》和《天平》都是群舞，没有什么特别的地方，除了演员的年纪很多都比较大以外，我不知道该怎么样去描述，就此略过吧。
这次展演带给我们的现代舞，并不完全是我们以前所接触过的类型，有助于我们更多更好地去了解现代舞这门舞蹈艺术。之前的大师课没能够去听，还是有些遗憾，很多东西还是去亲自尝试，才会更多地发现他的魅力。
