一种心触动的感觉
整场演出是由美国的两个舞蹈团与中国的三个舞蹈团共同演出的。舞蹈与舞蹈相对独立,又有着一定的延续性。
《基调》是一段男女双人舞,演员们穿着紧身的迷彩服装。在欢快而紧凑的节奏中舞动着。虽然是现代舞,但穿插了很多的芭蕾动作。女舞者的身体异常的柔软,印象最深刻的是她能轻扶着同伴倒着把身体翻过来。
《若隐若现》有5对男女组合,音乐给人一种压迫、匆忙、寻找的感觉。舞蹈里有个经常出现的动作,舞者带着笑容,向前伸直手臂,赤着脚向前跳跃。喜欢其中一个短发的女舞者,长的很象“音乐之声”里的玛利亚。
《重》(chong)是我比较喜欢的一个节目。伴乐里有寺院木鱼,有节奏的敲击声。一对穿着宽大灰色僧服的舞者。女舞者高高束起头发,用一根简单的木簪子固定在头顶。男舞者把头发剃光了,隔着长长的袖子拉着女舞者。他们一起晃动着脑袋,一起走,一起转,一起动。仿佛有种力量把他们联系在一起。是重复的力量。旋转时有种飘动的感觉,又因两个人的同步,让人想到了影子。随着乐曲节奏的越来越快,他们最终分开了。分开后的他们,手臂空空的甩在身体的两侧,像是断了手臂,亦或断了其他。
《 若隐若现》,女舞者的衣服很有新意。纱作的裤子外面随意的叠加了一长一短两条裙子。蓝,灰,紫,黄,同时出现,产生了一种和谐的美。如艺术家画板上,写意的山水画。
《工厂》是一段HIP-HOP舞蹈。舞者穿上建筑工人的服装,身上挂着闪光的小哨子,机械般的动着僵硬的身体。一旦象征束缚的哨子被同伴从身上扯掉,就仿佛解放了般的激情四射的跳起来起来。是不是与小时候玩过的一种叫“木头人”的游戏,有些形似呢。中途所有的舞者突然走下舞台,每人邀请一位观众上台来共舞。这种互动,增加了剧场的笑声。乐曲进行中,随着一声巨响,所有的舞者都应声倒下,只有那几个观众茫然的站在舞台上。等到观众们都走下舞台,随着又一声巨响。舞者们爆发般的起身跳了起来,音乐非常动感。剧场里的气氛,顿时热烈起来。
《昆曲印象》,女舞者非常纤瘦,长的很有灵性,象个掉入尘间的精灵。头上三缕长长的头发,与三个男子互相牵绊着,一同的前进与后退。男人们全身只有臀部缠绕着一些白色的布,围绕与臣服在女舞者周围。那长长的发,是情丝?是束缚?是留恋?音乐中萧声阵阵传来,舞台后侧有一古装女戏子,轻移着脚步走了出来。女舞者与之相望,而又望不透。代表着人们的前生与来世的轮回。
《 蚊子》,舞台中央有两条绳子吊着长长的一根木杆,搭成一个巨型的秋千。舞者是个男扮女装的戏子,画着旦妆,穿着红色的舞鞋。眼周围的艳粉色配着轻轻挑起的眼角,哀怨的看着前方。半个身体搭在晃动的秋千杆上,随着杆一起摇动。舞者扎着长长的辫子,在秋千晃动时飘来飘去。音乐变换着铃与钟的敲击声,偶尔出现阵阵的嗡鸣声。在忽明忽暗的灯光中,舞者眼中时而出现多情,哀怨,愁苦的表情。伴着音乐中传来女子轻轻的喃呢,低低的哼唱,淡淡的叹息,舞者掩面独自的哀伤。这是一只蚊子的情感。蚊子的身体里,会酝酿着怎样的情感与忧愁呢?舞者表达的是生命内在的能量,有许多的情感要去释放。
几个中,我最喜欢的就是那段“蚊子”的舞蹈。因此我特意在回来后收集了一些关于它的信息。
“蚊子”只是作者高艳津子作品“三更雨.愿”的一个部分。三更雨,是作者对“轮回”的理解和表达。因为“愿”未了,所以无法真正离开,“三更”是一个特殊的时刻,是夜与昼,黑与白,终与始的交替重合之时。
一夜的雨,生命的五次轮回不过是其中的一个瞬间。《三更雨·愿》是个很极致的作品,编导在极大和极小中寻求一种存在的理由和过程,并对时间和空间重新结构,在矛盾中建立起新的平衡。编导试图通过生活中最常见的,但在中国传统文化里有强烈象征意义的“花、鸟、鱼、虫、草”来表现内心理想与外部世界之间的矛盾与冲突,希冀在一次又一次的重生中寻找皮肤下的灵魂的真实。
现代舞给我的感觉与抽象画有点相似,同样的展现,会在人们心中产生不同的感受。喜欢《重》表演者陶冶说的一句话,“现代舞只是一种纯粹的感觉,不是书,所以没有必要看懂。”我在后面加上半句,只要有一种心触动的感觉,就可以了。
本人开始爱屋及乌,也喜欢上津子的诗了,贴出来与大家分享。
我感觉不到你存在
因为
你
一直在
我向四周望去
看不见你
却发现
自己住在你的
眼睛里
你生命之血凝结成的
故事
淌过我所有的舞步
刺痛
亲吻过我脚的
地
那银河之外我未曾见过的
海
一次次
撞击
我所知的世界
在无光宠幸的边沿
流动
愤怒
我看见最后一朵塑料浪花
被击碎
变成真正的
水
对不起
我忘了
忘了
披着尊严的皮
忘了灵魂的
颜色
身体的味道
本能的尖叫
忘了
人的心
也会在天边
烂掉
但是
我却没有忘
也无法忘
我正看见
一缕鲜活
拔地而起
穿刺过
生命
走向无限
够了
其实足够了
哪怕尘埃不再落定
顿悟的鱼
早已学会在风中
站立
二零零二年六月
津子