接着四首李斯特。李斯特的曲子向来极富激情和想象力，对演奏者的技巧有着极高的要求。我经常牵强附会的想《海上钢琴师》中主角1900那能让烟卷在琴键上点燃的曲子，必然是属于李斯特的。繁复、华丽、跳跃——王钰的表演从技巧上无可指摘。他快速的指法和行云流水般的演奏展示了他超群的钢琴技巧。在四首之中，我比较喜欢的是《拉科奇进行曲》。曲子初起之时，如同月光之下的万顷碧波。清风徐来，水波不兴。俄而风云突变，狂风挟带着巨浪拍打着黑色的海岸。演奏者完美地将无法遏制的激情用琴声演绎了出来。

在全场室内乐音乐会中，我最满意的是声乐部分。在三首曲子中，李秀英老师将面部表情、肢体语言、歌唱融为一体，表演细腻入微而又变化多端。演绎豪华的圆舞曲式的咏叹调《珠宝之歌》时，她的歌声响遏行云，宏大而又富于穿透性，而她细腻的面部表情则让我看到那个刚收下珠宝的玛格丽特。在整个演唱部分，钢琴伴奏完美充当了声音背景。最美丽的背景是被忘记的，我把这个作为我忘记了演奏者名字的借口。演唱结束后，全场爆发出整个演出最热烈的掌声，我想这是对他们最大的奖赏。

接着下来的《专题与变奏》是我略微不满意的。两位演员似乎并没有很快得进入状态，在表演中有些“浮”的感觉。

幸运的是接下来的《切罗与筝》让我得到了补偿。这是一首非常典型的室内乐作品，具有较为明显的现代和流行气息。古筝与小提琴宛如倾心交谈的两位友人，时而窃窃私议，时而大声争辩。古筝部分尤其出色。

最后的压轴是一首《玉》。在这个曲子里，用上弦音和复合泛音，在节奏的变化中体现玉的柔与刚，冷与温等各种特质。其中秦毅的琵琶演奏最为特出，尤其摇指的运用较有新意。也许这是因为这个曲子原本就是琵琶曲的关系吧。